7: Lost In Translation - Girls (Death In Vegas, 2003)

Si visionar Lost In Translation no te conmueve es que no te corre sangre por las venas, no tienes alma. Una historia romántica en un país exótico, una soledad -la del personaje interpretado por un Bill Murray en estado de gracia- infinita, una chica con cara de ángel... Las canciones que suenan son muy importantes para sintonizar con ese estado de ánimo al que quiere conducirnos el director. Así, el More Than This que interpreta Bill en el karaoke suena desafinado, desgarrador. La canción con la termina la película que sirve de despedida de los dos protagonistas, ese Just Like Honey, nos contagia la lágrima. Y este Girls que los ingleses Death In Vegas compusieron un año antes, se mueve en la misma línea: ensoñadora, angelical. La importancia de la banda sonora en un film queda demostrada con creces en esta película.

R.O.C.

8: Tron Legacy - Derezzed (Daft Punk, 2010)

Si hay una escena que destaca en Tron Legacy, la continuación del clásico ochentero Tron, no es otra que aquella en la que salen los integrantes de Daft Punk a los platos de una discoteca futurista, pinchando precisamente este Derezzed. Techno en estado puro.

R.O.C.

9: Moonlighting - Moonlighting (Al Jarreau, 1985)

Aquí se denominó Luz de Luna, y fue una serie mítica de los 80. Entre 1985 y 1989 esta ficción para la pequeña pantalla nos ofreció una historia de detectives privados -Maddie Hayes (Cybill Shepherd) y David Addison (Bruce Willis) de la agencia "Blue Moon"- con pequeñas dosis de misterio y grandes porciones de comedia y romanticismo. Esto último es lo que desprende, en cantidades ingentes, el tema principal de la serie, magistralmente interpretado por la cálida y elegante voz de Al Jarreau que, acompañado de sintetizadores e instrumentos de viento, generan una atmósfera única. Escuchemos la versión Extended Remix.

R.O.C.

10: Donnie Darko - The Killing Moon (Echo & The Bunnymen, 2001)

Empezamos nuestro top 10 con un plato fuerte: Donnie Darko, una película maravillosamente original, inquietante y sobrecogedora. Una obra de culto, con una banda sonora espectacular. Así, durante la película podemos escuchar, entre otras canciones, la marchosa Notorious de Duran Duran, la romántica Under the Milky Way de The Church y las inolvidables baladas Love Will Tear Us Apart y Never Tear Us Apart de Joy Division e INXS, respectivamente. Yo destacaría, sin embargo, dos momentos de la película donde suenan temas que nos ponen los pelos de punta: el principio y el final. La versión que Gary Jules y Michael Andrews compusieron para la película del Mad World de Tears for Fears, y que escuchamos con los títulos de crédito, nos deja ensimismados, con la boca abierta. Pero mi  favorita, la que mejor refleja el espíritu y naturaleza del filme, es sin duda este The Killing Moon que el grupo británico Echo & The Bunnymen lanzó en 1984, posiblemente el mejor tema nocturno que jamás se ha compuesto. 

R.O.C.

11: Get A Life - Obsession (Animotion, 1992)

Get A Life es para muchos una serie de culto de principios de los 90, una comedia surrealista con un peculiar Chris Peterson como protagonista, interpretado por un Chris Elliott en estado de gracia que borda el papel de repartidor de periódicos crecidito -tiene 30 años- con pocas luces. En el capítulo 8 de la segunda temporada, titulado Girlfriend 2000, el protagonista se enamora perdidamente de una chica que le ha atropellado e inicia una incansable y obsesiva persecución para intentar conseguir su amor, acompañado de fondo con este más que oportuno tema, Obsession, que el grupo californiano Animotion lanzó en 1984.

R.O.C.

12: Dallas Buyers Club - Follow Me (Amanda Lear, 2013)

Continuamos en la discoteca. Al igual que ocurría en la película del tema anterior, Dallas Buyers Club estuvo nominada este año a los Oscar por la categoría de Mejor Película. Y, de la misma forma, incluía un himno disco, Follow Me (1978) de la francesa Amanda Lear, que sonaba en este caso en un bar de gays donde el protagonista intentaba ejecutar una venta de fármacos. Una interesante película donde destacan canciones country y que, aunque solo sea por la magistral interpretación de Matthew McConaughey, merece la pena visionar.

R.O.C.

13: American Hustle - I Feel Love (Donna Summer, 2013)

American Hustle, o como se llamó aquí en España "La gran estafa americana", nos relata una operación del FBI en New Jersey contra la corrupción de los órganos políticos a finales de los 70, y cuenta con una banda sonora muy cuidada que incluye temas de grandes artistas de esa década o de décadas anteriores, entre ellos The Temptations, Tom Jones, Elton John, Electric Light Orchestra, America, Duke Ellington, Chicago, Frank Sinatra, Ella Fitzgerald, Santana, Paul McCartney, David Bowie y Led Zeppelin. ¡Casi nada! También suenan canciones disco de los Bee Gees y de Harold Melvin & The Blue Notes, destacando el elegido I Fell Love en una escena tórrida en la discoteca. Donna Summer y Giorgio Moroder unidos en este gran clásico.

R.O.C.

14: Black Rain - Back To Life (Jam On The Groove Mix) (Soul II Soul, 1989)

Black Rain, la película de Ridley Scott, nos relata la persecución en Japón de un miembro de la Yakuza por parte de dos detectives de policías de New York. En un país diferente, misterioso para ellos, tendrán que aprender y adaptarse a la cultura japonesa para poder sobrevivir. La banda sonora instrumental para la película la compuso Hans Zimmer, alternando temas inquietantes con canciones de acento oriental. También en la película sonaban temas elegantes del momento para ambientar las escenas de discoteca, por ejemplo de UB40 y Soul II Soul. De estos últimos es el tema elegido, un remix de su conocido Back To Life.

R.O.C.

15: This Is The End - Easy Fix (K.Flay, 2013)

This Is The End es una gamberrada a ratos caótica, donde los actores (James Franco, Jonah Hill, Seth Rogen y cía.) se interpretan y se ríen de sí mismos y, sobre todo, de la banalidad y vacío moral que reina en las fiestas que organizan los actores de Hollywood. Una crítica moral que va acompañada de una interesante banda sonora, donde abundan los temas juerguistas y raperos y se escuchan grandes clásicos, como el Disco 2000  de Pulp, y el Paper Planes de M.I.A. Si bien destaca un tema coreografiado que sirve de colofón a la película, ese Everybody (Backstreet's Back) de los famosos Backstreet Boys, el tema hip hop seleccionado, Easy Fix de Kristine Flaherty, es también bastante representativo de la música que suena en las parties de esos jóvenes actores un tanto degenerados...

R.O.C.

16: The Crow - Burn (The Cure, 1994)

En una película tan gótica y misteriosa como The Crow, de oscura reputación al ser la que puso fin a la vida del protagonista (Brandon Lee, el mismísimo hijo de Bruce Lee) por un accidente durante el rodaje, la elección de The Cure, la banda gótica por antonomasia, no podía ser sino un acierto pleno. Su tema Burn nos envuelve en la noche, saltando por las azoteas de los edificios. Gran adaptación de este siniestro personaje de cómic por parte del director Alex Proyas, autor de otro gran film oscuro, Dark City (1998).

R.O.C.